📣

Konkurzy jsou otevřené! Přidej se k nám.

•

Otevřít formulář

Vernisáž, workshop, komentovka, školy: to byl Brno Art Week

Brno Art Week se letos odehrál již po sedmnácté. Jako tradičně nabídl řadu uměleckých produkcí. Jak zažít Brno umělecké i mimo tradiční destinace je přesně jeho cílem.

Publikováno: 11. 5. 2026 – na 5 min

Zatímco minulý ročník se odkazoval na klíčovou postavu brněnské výtvarné pedagogiky Igora Zhoře, který by v roce 2025 oslavil 90. narozeniny, letošním leitmotivem se stala odolnost. V současnosti, která je pro kulturu značně nejistá, je téma odolnosti nasnadě. 

Z nejpozoruhodnějších částí programu můžeme jmenovat například workshop vyvolávání černobílého a barevného filmu nebo otevření běžně nepřístupné galerie Zaazrak Dornych blízko wild prostoru za Hlavním nádražím. Nechyběla ani sauna. Asi měla sloužit jako zdroj očištění a relaxu mezi tolika uměleckými zážitky. Ssesi sauna Too Hot to Handle se nacházela ve čtvrti Brno-Jundrov a účastnictvo si mohlo nejen  užít ozdravný proces v prostředí přírody, ale i posedět u ohně, opékat, co si kdo donese, a popíjet českou kombuchu. 

Právě o tom brněnský Art Week je – návštěvníci se mohou dostat na nečekaná místa, o kterých ani neměli tušení, a taktéž zažít neobvyklé způsoby prezentace umění. V baru Spektrum a poté v klubu Fraktál se v pátek uskutečnila i “závěrečná” Brno Art Week Party s FaVU labelem. Speciální hostkou večera se stala Ursula Sereghy, multiinstrumentalistka a producentka se zaměřením na elektronickou hudbu.

Součástí programu byl sobotní Artist Talk s umělkyní Dominikou Dobiášovou. Výstava absolventky magisterského studia na FaVU, nesoucí název Prolog, reprezentuje jádro autorčiny tvorby: malbu vycházející z různých stylů v dějinách umění, v tomto případě velmi blízkou renesančnímu malířství. Umělkyně si jako motivy svých pláten vybírá taktéž tradiční postavy západoevropské kultury. 

Na obrazech Dominiky Dobiášové se vyskytují čarodějnice jako symbol vnímání ženy po celá staletí, odkazy na křesťanské motivy, nebo postavy z commedia dell’arte. Toto tradiční francouzské divadlo 16. století bylo typické svými stálými postavami a charaktery, z nichž nejznámější jsou asi Pantalone, Dottore, Pierot, Truffaldino, Kolombína nebo Harlekýn. Právě je si autorka vypůjčuje a parafrázuje. Během setkání v Galerii Art se výtvarnice ponořila především do popisu procesu tvorby, zabrousila k detailům výběru barev svých obrazů a vyjádřila se i ke svým výstavám k zahraničí. Komentovaná prohlídka probíhala formou rozhovoru s kurátorkou výstavy Helenou Todorovou.

K samotným obrazům lze dodat, že autorčin rukopis se propisuje nejen do dnes už méně obvyklých tvarů (elipsa, drobný kruh), ale i do “doplňků” v podobě svícnů či věšáku, na němž se skvějí masky. I ty jsou totiž metaforickým motivem, jímž autorka nejen odkazuje na zmíněné tradiční francouzské divadlo, ale i na naši společnost, v níž nikdo nesmí ztratit tvář a role jsou předurčeny. Postavy jsou pak nerealistické, snové, odkazující spíš na ošklivost, která může mít mnoho podob, než na krásu, jejíž ideální vzor si v různých érách vytváříme.

Kam všude už Brno Art Week za uměním šel?

Brno Art Week, tedy Týden výtvarné kultury vznikl v roce 2010. Podle Radka Horáčka, profesora z Katedry umění a tvorby Pedagogické fakulty Masarykovy univerzity, je ideou brněnského Art Weeku snaha “upozornit na mimořádně rozsáhlou a hodnotnou nabídku výtvarného života v Brně”. Na jeho založení se podílela brněnská muzea a galerie, v současnosti se ale nejvíce angažuje Galerie TIC a právě Katedra umění a tvorby, dříve Katedra výtvarné výchovy Pedagogické fakulty Masarykovy univerzity. 

Název uměleckého festivalu odkazuje na celosvětový fenomén takzvaných “art weeků”. V prvních ročnících akce termín svého konání odvozovala od data narození významného propagátora současného umění a pedagoga Igora Zhoře. Ten v Brně mimo jiné spoluzakládal Fakultu výtvarných umění při VUT a festival Brno Art Week mu byl při svém vzniku dedikován. Od zahájení spolupráce s brněnskou Galerií TIC  v roce 2017 se termín přesunul na duben, což organizátorstvu umožňuje vytvářet i více venkovních produkcí. Na podobě festivalu se projevuje spolupráce jak zavedených uměleckých institucí, tak studentstva převážně brněnských vysokých škol.

Už od svých prvních ročníků se Týden výtvarné kultury v Brně soustředí na brněnské umělectvo a významné umělecké památky. Z minulých ročníků stojí za zmínku například vernisáže renomovaných umělců Lukáše Rittsteina a Dalibora Chatrného nebo půvabná slovní hříčka “ZaHOŘ pro umění” odkazující právě na osobnost Igora Zhoře. Ta se stala heslem festivalu v roce 2015. Obohacující byl i projekt KAMPUStíme sochy, který se soustředil na bohatou sbírku sochařských děl v prostoru Univerzitního kampusu Masarykovy univerzity v Brně Bohunicích. 

V minulosti byly součástí brněnského Art Weeku taktéž výstava Evy Koťátkové, jedné z nejúspěšnějších českých umělkyň současnosti a reprezentantky Česka na Benátském bienále v roce 2024, či výstava designéra Jana Plecháče “Vzhůru!” v Uměleckoprůmyslovém muzeu Moravské galerie. Ta skončila v lednu tohoto roku. V minulém roce rovněž Týden výtvarné kultury do svého programu zařadil program “Příběh Romů”, který měl za cíl diváky a divačky zavést do Muzea romské kultury nacházejícího se naproti brněnské Káznici. Tento počin působí jako pozitivní sonda do vzrůstajícího povědomí o kultuře a historii romského národa.